Hoy les presento con gran entusiasmo mi último patrón de pago: ¡La Princesa Peach en versión BEBÉ amigurumi! 👑🍑 Si eres un amante de los personajes de videojuegos y te encanta el arte del tejido, ¡este patrón es perfecto para ti!
Imagina tener a la icónica Princesa Peach en tus propias manos, recreada con hilos y agujas con todo detalle y cariño. Con este patrón, podrás crear tu propia versión en miniatura de la princesa más dulce y valiente del Reino Champiñón. 🍄💖
El patrón de la Princesa Peach amigurumi incluye instrucciones detalladas y fáciles de seguir, junto con fotografías paso a paso, que te guiarán en cada etapa del proceso de creación. Desde el inicio del proyecto hasta el último detalle, te aseguro que disfrutarás de un viaje creativo lleno de diversión y satisfacción.
Con este patrón, podrás explorar tus habilidades de tejido y practicar diversas técnicas, desde el punto bajo hasta el aumento y la disminución. Además, podrás personalizar tu Princesa Peach con los colores y detalles que más te gusten, añadiendo tu propio toque creativo a esta adorable figura.
Ya sea que quieras crear un regalo especial para un ser querido o simplemente mimarte con una nueva creación, el patrón de la Princesa Peach amigurumi es una elección maravillosa. Una vez que completes tu proyecto, tendrás un amigurumi encantador que llenará tu hogar de magia y nostalgia, y que seguramente hará sonreír a todos los fans de los videojuegos.
No te pierdas la oportunidad de adquirir este patrón de pago y desatar tu creatividad. ¡La Princesa Peach está esperando ser tejida por tus manos expertas! 🧶💕 No esperes más, ¡ordena ahora y empieza a tejer tu propio cuento de hadas amigurumi!
De vuelta 1 a 4 igual a cabeza 5-7 30pb 8. (8pb, dism) x 3(27) 9. (7pb, dism) x 3(24) 10-11 24pb 12. (6pb, dism) x 3(21) 13. 21pb 14. (5pb, dism) x 3(18) 15. (1pb, dism) x 6(12) 16-20 12pb 21 CERRAR
Colocar nariz de 9mm entre filas 1 y 2. Luego atravesar la nariz entre filas 10 y 11 de la cabeza de manera equidistante a los ojos.
HOCICO
1. 6pb en anillo mágico 2. 6aum (12)
VER VÍDEO para técnica articular con el cuerpo, usar ojos de 12mm o articuladores de 12mm
El dia de hoy vamos a realizar un video muy bonito como siempre yo les comento los tips y trucos que son muy importantes a tener en cuenta para desarrollar el paso a paso de un amigurumi. Ya muchos diseñadores han estado utilizando algunas actualizaciones para realizar él diseño de sus muñecos, sin embargo, a veces nosotros no los tomamos en cuenta o de repente los dejamos pasar porque no sabemos de qué se trata.
El día de hoy quiero mostrarte cuales son las agujas para fieltrar, que son estas de acá, pero no voy a realizar el uso del vellón o de la lana para poder colocar un cabello o una aplicación. Estas agujas para fieltrar sirven de mucha utilidad en varios procesos en el diseño del amigurumi, en especial en el que te voy a mostrar a continuación.
Pero qué es una aguja para fieltro? Les comento esta aguja yo la compré en un paquete que vinieron varias como 30 de distinto tamaño y vienen en tamaños S-M-L, pero en realidad estas agujas se caracterizan porque tiene una punta muy filosa o puntiaguda y les comento de que también a lo largo de esta punta tiene unas muescas. ¿Qué pasa con esta punta que tiene estas muescas?
Pues estas muescas o filos van a permitir de que las fibras o las hebras que nosotros quisiéramos acomodar van a entrelazarse y se van a compactar. Por lo tanto, el uso que yo les voy a mostrar ahora, para mí es importante, en especial al momento que tú vas a unir cada una de las piernas. Recuerda que para poder unir estas piernas, a veces el tema del relleno es algo muy importante que tenemos que tener en cuenta a la altura de la cadera de nuestro amigurumi.
Ahora estas agujas vienen de distintos tipos, esta que les estoy mostrando es la más fuerte y en realidad la más común, que es la de punta triangular. Existen varios calibres y formas de estas agujas para fieltrar. Por ejemplo, existe la forma triangular, la forma de estrella, la corona y la reversa. Pero esta es la más común.
También el tema de los calibres es de que cuanto mayor calibre tenga la aguja que tú vayas a comprar, pues va a ser mucho más delgada. Para el procedimiento que yo les voy a enseñar a continuación y que le sugiero también aplicar al momento en que ya tengas el tope de las piernecitas y empieces con el tejido de la unión.
Es utilizar esta técnica. Qué es lo que vamos a hacer? Miren cuando ya tenemos las piernecitas de nuestro diseño y necesitamos unir las piernas, también tenemos que garantizar que el relleno llegue de manera adecuada, pero a la vez que nosotros vayamos tejiendo este relleno, no nos moleste. También es importante garantizar que el relleno de la pierna sea lo más compacto posible para que pueda tener estabilidad.
Yo acá tengo un poco de algodón siliconado. Existen también muchas calidades para este tipo de material, pero cuando tú colocas este material dentro de la amigurumi queda esponjosa. Si hay algunos amigurumis que obviamente necesitan tener esa textura, pero cuando queremos un amigurumi estructurado lo que queremos es que esto también se compacte. Si nosotros dejamos nuestro relleno en este límite, lo que va a pasar es que cuando tú vas tejiendo se va a ir incorporando estas hebras a lo largo del tejido y muchas veces se malogra el acabado.
Miren, yo he colocado aquí el relleno y voy a utilizar esta aguja y lo que vamos a ir haciendo es ir acomodando estas fibras hacia adentro. No hay necesidad que apliques velocidad. Con mucha paciencia vas a ir acomodando de afuera hacia adentro las fibras, de tal forma de que garantices de que el entrelazado y compactado del relleno siliconado quede muy bien aplicado y a la vez te permita a ti liberar esta última fila.
Hay que acomodar estas fibras y que queden muy juntitas, muy rellenas y te permite a ti realizar el tejido en la última vuelta. Por lo tanto, uno de los usos que se le puede dar a estas agujas para fieltrar es esto compactar el relleno, especialmente en zonas críticas para que el amigurumi quede muy estructurado.
Recuerda que cuanto más gruesa sea la aguja. Pues van a quedar hoyitos aquí en el momento que tú hagas el fieltrado. Sin embargo, como nosotros solamente queremos hacer el relleno de nuestro amigurumi, pues vamos a utilizar esta aguja gruesa. Ojo, yo estoy usando la aguja ahora sin el mango. También hay una manera muy práctica y también que dure es utilizando el mango.
Pero como estoy haciendo algo muy corto y muy preciso, pues simplemente lo estoy utilizando así. Secretos para mantener esta aguja con alta duración he de que coloques cada una de estas punzadas lo más recto posible para evitar que la punta de la agujita se rompa y bueno tenga mayor vida de uso este material. Entonces, una vez que tú hayas compactado alrededor de todo, puedes tejer libremente sin necesidad de que las pelusas se estén haciendo dispersas a lo largo del tejido.
Miren ha quedado de compacto y no ha quedado todo disperso alrededor. Vamos a aprovechar también este video para contarles de que ya hace algunas semanas tenemos el patrón de Nezuko, que es una muñeca que mide 18 centímetros de alto y aquí voy con el desarrollo de Tanjiro que es el hermano de Nezuko.
Qué es lo que estoy haciendo? Ese también va a ser un patrón de pago. Si ustedes están viendo aquí ya voy con el adelanto de las piernecitas y es por eso que estoy aprovechando para que tú veas la técnica que estoy utilizando recientemente, porque no lo he hecho desde antes. Lo importante de que tú siempre te actualices con las técnicas de tu diseño para mejorar la calidad del producto.
Y miren Tanjiro, va a salir pronto en preventa. También estamos 1 de julio del año 2023. En el transcurso de los días les voy a mostrar el resultado final, pero como siempre, me encanta compartir los tips y trucos para que vayas mejorando la calidad de tus diseños. Muchos me preguntaron cómo hice estos aretitos. Les cuento que utilicé un hilo de un espesor de un milímetro para tejer esta base rectangular y para que pueda tener esta pendiente.
El arete utilizado un alambre de 0.3 milímetros. Espero que te guste. Vamos ahí por el proceso del cabello que todavía si tú lo ves está llenísimo de alfileres, por que al momento que tú vas haciendo tu patrón, pues vas probando qué cantidad de mechones vas a colocar. Y para mí el uso de alfileres que antes no le prestaba mucha importancia, se ha convertido en un paso fundamental para hacer el diseño y te permite también coser en posición las piezas para que tengas una mejor terminación de acuerdo al diseño que tú has bosquejado.
Entonces te dejo con este tip para poder hacer el relleno entre las piernecitas. Espero que lo uses y miren estas agujas para fieltrar. Tienen mucha utilidad en nuestro diseño de amigurumis. En algún momento me animaré también a hacer el tema del cabello, pero por el momento es muy práctico para colocar el relleno entre las piernas y entre zonas críticas que tu quieres que quede muy compacto..
Muchas gracias a todos y nos vemos en un siguiente videotutorial. Hasta pronto.
Hola a todos. Bienvenidos a Knitoys and Crafts. Miren, quiero mostrarles el avance del patrón que estamos realizando del payaso Plim Plim. Es un patrón muy bonito, muy solicitado también. Hace mucho tiempo que quería tejerlo. Pero voy a aprovechar este video para todas las personas que están adquiriendo este patrón de pago para mostrarles cuál va a ser la técnica que vamos a utilizar para poder tener de una sola pieza el brazo con el diseño de un hombro incorporado.
Cuando nosotros realizamos amigurumis hay diferentes técnicas para poder incorporar los brazos. La más sencilla de estas es tejer el brazo, la última fila. O se cose o se teje cerrando en el bracito. Y finalmente se realiza una costura simple en la última fila. Y pues te quedaría un brazo de esta forma.
Qué pasa con los diseño s que necesitamos, que se note la zona del hombro como es en el caso del payaso Plim Plim. Pues ahí tenemos que utilizar otro tipo de técnica que te voy a mostrar ahora, a continuación. Yo tengo aquí ya listo uno de los brazos para que te fijes cómo es que va a quedar terminada la la la unión del brazo en una sola pieza con el cuerpo.
Y para quienes me consultan este diseño del payaso Plim Plim va a medir aproximadamente entre 27 a 29 centímetros de alto.
¿Qué vamos a hacer? Miren, yo he realizado aquí ya las dos piezas de los brazos. Tenemos el brazo del lado derecho y el brazo del lado izquierdo.
Pero cuando yo necesito formar los hombros y no queda de manera adecuada cuando hacemos una costura simple, sino que yo quiero dar este borde, pues tenemos que hacer lo siguiente cuando ya ustedes tengan la pieza del cuerpo hasta la zona de las axilas, vamos a incorporar en este caso el brazo. Cómo vamos a hacer? Miren, en este caso estos bracitos tienen alrededor diez puntos bajos y esta pieza lo que vamos a hacer es presentarla de esta manera.
Yo puedo hacer ligeramente un doblez y en este caso voy a identificar, tres puntos a cada uno de los lados. Sobre estos tres puntos yo me voy a ayudar aquí con un poquito de hilo. Miren, voy a dejar en reserva el tejido que estaba realizando aquí en el cuerpo y vamos a incorporar este brazo.
Algo importante que quiero mencionarles también es que este bracito tiene cambio de color perfecto. Sin embargo, justo en la zona del cambio de color podría notarse alguna gravita. Esta gravita al momento que ustedes incorporen el brazo de preferencia debe estar hacia la parte interna de la pieza. No vayan a coser de esta manera, porque si no, obviamente se va a notar.
Entonces, qué es lo que hacemos? Escondemos esa gravita que tenemos ahí producto del cambio de color. Y ya tengo yo los tres puntos identificados a este lado. Ese procedimiento yo ya lo hice acá con la ayuda de una aguja vamos a hacer. Miren, yo acá tengo también una pieza en rojo y voy a pasar un punto del cuerpo y vamos a pasar aquí un punto en el brazo.
Con mucha paciencia dejo un pedazo de hilo acá y vamos a pasar un segundo punto del brazo hacia un segundo punto del cuerpo y nuevamente un tercer punto del cuerpo hacia un tercer punto del brazo. Y aquí tendría yo ya los tres puntos. Para que esto nos quede muy seguro. Voy a regresar por el mismo sitio para hacer una especie de refuerzo y ya estoy uniendo tres puntos del cuerpo, tres puntos hacia la zona del brazo.
Ven, entonces ya tengo aquí unidos y lo único que voy a hacer aquí para que se nos faciliten las cosas es realizar un nudito o dos nuditos. Y cortamos este hilo, cuando ya ustedes tengan incorporado los brazos. Siempre es importante que se fijen, que guarden simetría, es decir, que estén muy bien proporcionados para que esto nos quede de manera adecuada.
Se va continuar el tejido alrededor de lo que nos queda de la zona del pecho. En este caso les conté que los brazos tenían diez puntos, pero estos tres que van en la Unión ya no se cuentan porque la zona de la axila dejaremos los siete puntos que nos quedan aquí y continuamos los puntos que nos quedan hacia la espalda y luego continuamos el tejido ya como si fuera una sola pieza.
Voy a retomar el tejido, estos hilitos se van a cortar, luego los escondemos dentro. Tengo aquí el crochet y como les dije, esos tres puntos que hicimos en la axila ya no se considera y pasaré aquí a tejer solamente los siete puntos que nos quedan aquí en el brazo.
Y miren acá. Este vendría a ser ya el último punto que nos quedó del brazo. Y vamos aquí con siete. Una vez que ya tengan esos siete puntos, saltamos ya aquí a la zona del cuerpo y continuamos la vuelta tejiendo los puntos que nos queden.
Nosotros vamos a tener que seguir tejiendo hacia la zona del cuello. Si ya nosotros tenemos esta pieza unida acá vamos a asumir de que todo este contorno vendría ya a hacer el borde y de esta manera tú vas a lograr que los brazos y los hombros se vean integrados a la pieza.
Voy a realizar yo en la siguiente fila disminuciones hacia el lado de los hombros para ir formando poco a poco la estrechez que nos da en la zona del cuello. Entonces amigos, esta es una forma muy bonita, interesante de hacer hombros anatómicos con unión de brazos hacia la zona del cuerpo para poder dar una forma más aun anatomizada al diseño de tus amigurumis.
Espero de verdad que les guste y quienes desean adquirir el patrón de Plim Plim, voy a dejar aquí el enlace para directo al whatsapp.
Hay muchas técnicas para coser la cabeza hacia el cuerpo, pero ahora estoy aplicando una muy interesante que en este artículo les voy a compartir para que tú también lo puedas realizar.
¿Cómo es que se hace la costura? Miren, cuando uno termina de tejer la última vuelta en nuestros puntitos siempre te va a quedar este bucle como si fuera una cadenita o como una espinita. Tiene una hebra anterior y una hebra interna que es como una cadena.
Yo las terminaciones de cuellos largos siempre hago la prolongación del cuello hacia adentro. Para qué? Para no utilizar ningún tipo de relleno. Cómo vamos a hacer la costura? Yo he avanzado la costura aquí del lado derecho. Estoy aquí en el lado izquierdo. Y miren, una vez que tú identifiques el punto o la cadenita, vas a pasar por el centro de una cadena y te vas a ir por dentro y sales por el centro de la otra cadenita.
Miren, al principio les puede parecer un poco fastidioso, pero no, el acabado queda muy bonito, pasas el hilo y luego bajas y donde te corresponde hacer la costura, que en este caso es aquí, pasamos también y jalamos. Si yo jalo miren cómo queda la costura, queda muy pareja, no se nota que hemos colocado un punto, entonces las primeras puntadas te van a parecer de repente un poquito fastidiosas, pero te aseguro que el acabado que va a tener la costura del cuello hacia la cabeza va a ser excelente.
Bien, pasamos por esos dos puntitos y luego nos vamos aquí hacia la parte inferior para poner el punto hacia el cuello. Otro consejo que siempre yo doy cuando cosemos cabeza hacia el cuello es que verifiquemos bien que el relleno esté completo aquí a nivel del mentón o de la base de la cabecita, para que eso quede perfecto. De nuevo última demostración aquí para que lo veas.
Paso por la primera cadenita, paso por la siguiente por dentro y jalamos. De verdad que yo hace unas semanas que recién he empezado a probar esta técnica. Si bien es cierto llevo un poquito más de tiempo, pero el acabado queda muy bonito. Ven, vamos por la parte interna de una cadenita y salimos por la otra, también por su zona interna y jalamos así es que ya está aquí el video de cómo hacemos la costura de la cabeza hacia el cuerpo lo puedes aplicar en el diseño que hice de Spiderman, que es uno de los más vistos que tengo en el canal con la técnica del cuello largo.
Entonces de nada serviría que tú realices un tejido muy bonito de todas las piezas si al final, al momento de hacer la costura que a muchos de nosotros no nos gusta, no tiene un buen acabado.
DONKEY KONG DE LA COLECCIÓN MARIO BROSS – MATERIALES
Hoy les traigo el diseño de Donkey Kong. Tiene un detalle muy bonito aquí con la corbata. Les voy a mostrar también en un video cómo se hacen estas letras para que tenga este efecto.
He visto también algunos tejedores que prefieren realizar un bordado, pero les cuento que no deben tener temor de realizar aplicaciones en fieltro para mejorar el acabado de sus diseños. En este caso quiero medir junto a ustedes cuánto es el largo o el alto, en este caso de este diseño, desde la cabecita hasta la base, tiene aproximadamente 28 centímetros de alto.
Si te encuentras en otro país diferente a Perú, te cuento que este material existe en muchos países, en Latinoamérica, en Estados Unidos y también en España. Pero si es que no lo tienes, no es un impedimento para que tu puedas tejer este diseño. Lo ideal es que la medida que te estoy informando ahora que mide 28 centímetros de alto, es tejido con un crochet y un hilo que es compatible con el espesor de 2.5 milímetros.
Qué colores hemos utilizado para poder tejer este proyecto? Les cuento que hemos utilizado este tono en marrón, quien dentro de los códigos de amigurumi es el 7220 y he utilizado también para la piel el tono porcelana 7564 es lo que me gusta de este hilo hermoso que tiene más de 60 tonos para poder seleccionar el adecuado para nuestro proyecto.
En el caso del fondo de los ojos, utilicé fieltro negro ojitos aquí que ustedes los pueden apreciar de 9 o 10 milímetros.
¿QUÉ ES EL FIELTRO?
El fieltro es este material es una tela sintética, digámoslo así, viene muchísimos colores. En algunos países lo conocen también como paño lenci. Es válido ese nombre y yo estoy utilizando este fieltro o paño lenci para el fondo de los ojos y también para la aplicación de la corbata.
Esta técnica de doblez para los brazos también la he aplicado y me pareció la más correcta en el tema de los brazos y de las piernas para que nos quede un mejor acabado. Como siempre, yo trato de simplificar mis patrones para que personas de nivel intermedio puedan seguir el tejido con las instrucciones que yo doy en los patrones de pago.
Hace mucho tiempo quería tejerlo y se dio la oportunidad de poder realizarlo. Miren, se trata de Nezuko y es uno de los personajes de Kimetsu no Yaiba, la he tejido con el hilo amigurumi de la marca círculo, tiene una medida aproximada de 17 a 18 centímetros de largo.
Es más grande en comparación a los diseños que he realizado de la colección de Mario Bros y ha quedado de esta forma. Para mí ha sido todo un reto el tema del cabello y también del abrigo que está por fuera del kimono, porque he tenido que realizar algunas técnicas que en algunos videos que les voy a compartir más adelante les voy a explicar muy a grandes rasgos cómo se hace este cabello sin necesidad de estar tejiendo demasiados mechones.
Les voy adelantando que he colocado aquí tres bloques grandes y luego le he dado algo de movimiento con costuras que realizo ya de manera súper puesta, no estilo pegar el cabello para evitar el tema de que en algún momento se vaya a salir. Yo siempre coso todas, todos los mechones. Si se dan cuenta también es la primera vez que estoy utilizando este tipo de ojitos y bordados.
Yo normalmente coloco el ojo y bueno, normalmente lo dejamos ahí, son ojos de seguridad, pero en este caso, aparte del bordado externo, también he hecho otro bordado para que le de esa expresividad al rostro. Qué más utilicé en este diseño? Les cuento que he utilizado también piezas en fieltro para no abultar la decoración que tiene tanto en la blusa interna como también aquí en el cinturón.
Y luego también les voy a contar cuál es la técnica para poder hacer un poquito más gruesa aquí la plantilla de la sandalia y tenga el efecto de doble espiga como ustedes están viendo acá. Eso sí lo voy a compartir en un tutorial. Esta muñeca es un patrón de pago. Como ustedes saben, en mis patrones de pago tenemos, muchos y muchas fotografías, muchas imágenes del paso a paso que tienes que realizar para tejer una muñeca exactamente igual a ésta y algunas cosas que se necesitan como soporte si las coloco en videos que también son públicos y comparto los tips de cada uno de los trabajos que hago como patrones de pago.
Voy a contarte también cuales son los materiales que vamos a utilizar para tejer esta muñeca. Independientemente de en qué ciudad o país tú te encuentres. Lo que yo recomiendo es tejer esta muñeca con un hilo de algodón. El hilo de algodón nos permite tener un acabado muy parejo. Sin embargo, podrías realizarlo con el material que tu tengas a la mano. En este caso he utilizado un hilo de algodón que también es mercerizado, que ustedes lo conocen y he tejido esta muñeca con un coche de 2.5 milímetros.
Es obvio que si utilizas un hilo mucho más delgado te va a quedar mucho más pequeño y utilizas un hilo mucho más grueso, te va a quedar mucho más grande. Con 2.5 nos está quedando una muñeca de 16 y 18 centímetros de alto. Miren todo el detalle que hemos colocado aquí antes o incluso aquí también en el tema de las medias.
¿QUÉ COLORES VAMOS A NECESITAR?
Esto es lo necesario para que tú tengas un diseño exactamente igual a este. Estas piecitas que ustedes ven acá son piezas en fieltro. En algunos países lo conocen también como pañolenci. En el caso de la pieza interna que tiene aquí en la muñeca, lo que yo he hecho es pegar esas piezas y es pegada. Coloque eso alrededor del cuello y coloque con un poco de pegamento.
Y en el tema del cinturón tenemos dos piezas en verde, la pieza horizontal y esta pieza que es vertical que tú vas a pegarla ahí y va obviamente encima del kimono que nosotros vamos a tejer y por encima va este cinturón que luego va anudado con este seguro.
Siempre me preguntan cuántos gramos ingresa de cada material y yo a veces no contesto el tema de los gramos porque no tendría ningún sentido si es que ustedes utilizan otro material y el peso obviamente va a ser distinto, pero si estás utilizando amigurumi que hay en muchos países de Latinoamérica, en Estados Unidos, también en España, vas a necesitar esto.
Estas son las porciones de hilos que necesitamos para tejer a Nezuko. Tenemos en total 13 tonos. Si bien es cierto, en algunos necesitamos mayor cantidad y en otros menos, pero son 13 los tonos que vamos a utilizar para que te quede así podrías utilizar tonos más altos o más bajos para poder hacer el contraste.
Sí, pero estos son los tonos sugeridos vas a utilizar. Miren, para el tema de cabello negro, vamos a utilizar este código que es el 8990 vamos a utilizar aquí 25 gramos. Sí. Y dónde lo vamos a colocar? Aquí, en la zona del cabello. ¿Qué más vamos a utilizar para la piel? Y ya saben ustedes que en eso este es un personaje especial dentro de la serie.
Para la piel utilizado este color que es el tono porcelana y hemos utilizado 26 gramos en este caso es este tono y lo hemos utilizado para la carita, para la zona del cuello, la zona de las piernas y las manitos en el patrón.
También te voy a enseñar cómo se hace esta técnica para los brazos. No hay necesidad de tejer el brazo interno hasta la parte de arriba, porque este brazo está cosido, superpuesto al saco. Luego hemos utilizado este tono en marrón que es el código 7569 hemos utilizado aquí diez y ocho gramos, en el caso del color blanco que utilizado para las medias y también para el cinturón y es este de acá es el código 8180 uno utilizado más o menos unos 20 gramos para realizar el tejido, en este caso de la plantilla de las sandalias.
He utilizado este código que es el código 7625 y aproximadamente hay unos 8 gramos para tejer el kimono, que es este rosa muy bonito que me gusta bastante. Es el código 4092. En este caso hemos utilizado aproximadamente 10 gramos de este tono de cabello. Miren es tono entre marrón y ladrillo que es para los extremos del cabello este les cuento que es el código 4095 y hemos utilizado aproximadamente 7 gramos
Para el bambú que tiene en la boquita. Es el código 5800 y hemos utilizado aproximadamente unos 2 gramos. Un tono en vino muy bonito también que hemos utilizado aquí para el contraste del cinturón es el código 7136, el borde del kimono que es este de aquí, que es un rosa mucho más claro es el código 3148. El lacito tan bonito que tiene aquí en el cabello es el código 3077. Luego tenemos aquí una especie, una especie de cordón que va anudando, sujetando aquí el cinturón es el código mostaza 7030.
Y finalmente he hecho el bordado aquí de la sandalia con puntos, cadenitas aquí con este código de hilo que es el 4093.
Entonces ahí están los 13 tonos. Pero es así como hemos llegado al resultado final de Nezuko. Espero que de verdad les guste y que apoyen nuestros patrones de pago, que tiene muchos detalles.
Este diseño de Donkey Kong es un diseño muy elaborado que he realizado como parte de la colección de Mario Bros. Y esta prontito, prontito el estreno de la película es un diseño que me ha llevado muchos, muchos intentos poder realizarlo, pero al final creo que el resultado quedó mejor de lo esperado.
Ya como ustedes saben, muchos de nuestros patrones son de pago, incluido este de Donkey Kong y toda la colección de Mario, pero yo siempre comparto con ustedes algunos tips o consejos para poder realizar sus patrones. La boca ha sido todo un reto en el diseño de este patrón. Por lo tanto, a continuación, te voy a dar algunas técnicas muy precisas para que tú también puedas dar aquella forma que necesitas para alguna pieza especial en tus diseños.
Y esta técnica son las técnicas de nudos o atraques. Te voy a compartir cuál es la técnica de nudo o atraque que he realizado para lograr este efecto. Espero que te guste el patrón, también tiene el detalle del barril con todos los pasos para que puedas realizar este diseño. Y muchas gracias por su apoyo.
Tengo aquí las dos piezas principales que considero yo que son unas de las más complejas de hacer para definir el rostro de Donkey Kong. Esta vendría a ser la parte más voluminosa que vendría a ser la zona de la boca, y lo que yo he hecho es tejer desde abajo y hemos ido hasta arriba. Y ya en el patrón de pago vas a ver ya a detalle la cantidad de puntos y como realizo esta zona. En realidad es casi una esfera, pero yo he tratado aquí de hacer esta zona mucho más deprimida para que al momento de la costura, como ustedes ya han visto en la parte introductoria, pues vaya, esto muy muy muy pegado.
Sin embargo, yo necesito que esta zona tenga ligeramente una zona más elevada, más triangular. Por lo tanto, para esa técnica no sirve mucho hacer costuras que aseguren la pieza y nos permiten darle la forma deseada con la ayuda de esta aguja soft, que es una aguja larga. Yo voy a hacer ciertos nudos para poderle dar la forma que quiero.
Considerando que esta zona, que es la parte posterior, va a ir muy pegada acá. Mi primer objetivo es lograr que esto sea más triangular. La parte superior. Voy a ingresar aquí, voy a contar 2, 4, 5 justo en el medio y voy a cruzar hacia el otro lado acá. Y voy a contar. 2,4, 6. Listo. Hasta acá. Bien. Ligeramente en la parte superior.
Ligeramente hacia de la mitad hacia atrás. Vamos a cruzar aquí con el hilo. Voy a dejar aquí un extremo un poquito largo y luego nos vamos a regresar pasando una fila. Ya estás pelusita de relleno. Lo sacamos después pasamos aquí y nos regresamos acá. He bajado una fila y aquí voy a ingresar, no bajando, sino hacia atrás. Ven hacia atrás.
Paso con la agujita y vamos a hacer la primera parte que en este caso sería jalar. Vamos a jalar aquí y esta zona como ustedes ven se deprime ya y vamos a hacer aquí el primer nudito. Nuestro objetivo es que la parte donde va la nariz esté deprimida. Bien, ahí está bien, esté aquí hundido, para que luego esto nos facilite mejor la costura.
Tengo aquí ya asegurado y voy a realizar un primer nudo y encima uno más listo. Ahí tengo el primero, que es lo que voy a hacer. Lo voy a cortar y voy a repetir exactamente lo mismo hacia el otro lado. Ya con una aguja lo que voy a hacer es que esconder estos hilos vamos a repetir lo mismo del otro lado.
Recuerden, contamos 2, 4, 5 de nuevo, 2, 4, 5. Estamos aquí y nos vamos hacia el otro lado. Y contamos 6,2, 4 y seis y salimos hacia arriba nuevamente. 2, 4, 6. Muy bien. Salimos hacia arriba y vamos a repetir lo mismo. Dejamos aquí un pedazo de hilo. Muy bien, acá bajamos una fila y en esta zona nos vamos ligeramente hacia atrás. Y pasamos acá con esto y nuevamente vamos a tirar de los dos hilos buscando que esto esté más triangular.
Una vez que tiramos aquí, volvemos a hacer el nudo los dos nudos. Ya tenemos aquí la forma deseada y lo que vamos a hacer es miren, estas zonas han quedado deprimidas. ¿Qué es lo que vamos a hacer? Vamos a presentar aquí en nuestra cajita base. Para eso todavía necesito hacer un nudito más. Y el nudito que voy a hacer es justamente aquí en la zona central.
¿Para qué? Para facilitar el ingreso de esta zona hacia acá y obviamente facilitar la costura. ¿Cual nudo vamos a hacer ahora? Vamos a ingresar ahora por la parte inferior y vamos a contar aquí cuatro filas. Ingresamos con esta aguja larga y nos vamos Acá fueron los seguros que hicimos primero y vamos a contar aquí 2, 4, 6, 8.
Pasamos aquí en la vuelta número ocho. Pero miren aquí vamos a hacer dos puntos este nudo y el primer punto va a ser acá. Dejamos un poquito de hilo ahí y luego voy a pasar por un puntito. Miren, estos son los dos primeros que son los laterales, vamos a pasar por un puntito y vamos a salir ligeramente, un costal ligeramente un costado en la parte inferior y vamos a jalar bien.
Entonces aquí estamos haciendo que en la zona posterior se deprima también. Luego voy a ingresar ligeramente por un costado y voy a repetir lo mismo, pero voy a dejar aquí. Miren 2, 4, 6 y 7 puntos, 2, 4, 6 y 8. Esto es acá. Me ingreso, verifico acá que el tono se anude y nuevamente me voy a un costado dejando una fila y salimos por debajo ligeramente hacia un lado.
En este caso vamos por acá y listo. Ahora ya teniendo estos hilos aquí, voy a jalar para que esto se deprima más. Y miren acá en la zona posterior se está hundiendo mucho más y de perfil nos va a quedar así. Vamos a hacer acá nuevamente un par de nudos para asegurar. Tenemos aquí uno siempre verificando que está la forma que queremos y dos cortamos y escondemos los hilos, ahora sí, con la forma deseada que queremos para la zona de la boca.
Miren cómo está quedando el perfil. Ya yo puedo colocar aquí sobre la base de la cabeza de Donkey Kong y miren, lo que vamos a hacer es justamente presionar esta zona que está así ancha. Va a quedar hacia abajo. Vamos a presionar aquí y ya con la ayuda de una aguja, vamos a realizar la costura aquí en la parte más alta y vamos a ir haciendo todo el borde para lograr finalmente la carita de nuestro diseño.
Espero que les haya gustado esta técnica, Recuerden que es una manera muy fácil y sencilla dar la forma deseada realizando esta técnica de nudos para poder ver la forma que nosotros queremos a nuestros diseños. Nos vemos y hasta pronto.
Usamos cookies para asegurar que te damos la mejor experiencia en nuestra web. Si continúas usando este sitio, asumiremos que estás de acuerdo con ello.
